5 películas con temática LGBTIQ+ para conmemorar el Día Internacional del Orgullo
Cada 28 de junio se conmemora el Día Internacional del Orgullo LGBTIQ+, una fecha que celebra la diversidad, la libertad de expresión y la lucha por los derechos de las personas de la comunidad.
En este contexto, el cine se ha convertido en una poderosa herramienta para visibilizar historias, romper estigmas y generar empatía. A través de distintas narrativas, las películas que abordan temáticas LGBTIQ+ han logrado conectar con audiencias globales, ofreciendo una mirada honesta, cruda, poética o incluso divertida sobre lo que significa amar y ser diferente.
Para conmemorar esta fecha, te recomendamos una selección de películas que no solo han marcado un antes y un después en el cine queer, sino que también invitan a reflexionar, celebrar y acompañar las distintas realidades dentro de la comunidad LGBTIQ+. Prepara las palomitas y sumérgete en estas historias llenas de orgullo.
Desconocidos (2023)
Esta película es una de las más recientes y se basa en la novela de Taichi Yamada, se describe como una mirada sensible y cálida de la nostalgia y el pasado, todo se logra contar gracias a las actuaciones de Paul Mescal, Andrew Scott y Jamie Bell.
La película aborda directamente la experiencia de ser hombre gay, especialmente en una generación que creció en los 80 y 90, marcada por la homofobia, el duelo, el silencio y las “primeras veces” amorosas, a través del romance tierno y apasionado de estos dos hombres, Haigh explora su despertar sexual y emocional, el miedo a salir del armario y la necesidad de aceptación.
Desconocidos es una película queer porque trata la homosexualidad no como adorno, sino como el eje central del viaje interior de su protagonista, es un relato que articula con sensibilidad la búsqueda de identidad, las cicatrices de una historia personal y el reencuentro amoroso con un otro que permite sanar y seguir adelante.
Sueño en otro idioma (2017)
“Sueño en otro idioma” es dirigida por Ernesto Contreras y cuenta la historia de un joven lingüista que viaja a una remota comunidad mexicana para documentar el zikril, una lengua indígena en peligro de extinción.
Allí descubre que los dos últimos hablantes del idioma, Evaristo e Isauro, son dos ancianos que llevan décadas sin hablarse debido a un conflicto del pasado. A medida que el lingüista intenta reconciliarlos para preservar la lengua, sale a la luz una historia de amor silenciada: en su juventud, Evaristo e Isauro compartieron un vínculo profundo y romántico que fue reprimido por los prejuicios sociales de su época.
La película es de temática gay porque explora el amor entre dos hombres en un contexto profundamente conservador, donde la represión y la vergüenza destruyeron no solo su relación, sino también parte de su identidad. El conflicto central funciona como una poderosa metáfora de cómo el amor homosexual ha sido históricamente silenciado. “Sueño en otro idioma” no solo habla de la pérdida de una lengua, sino también de la pérdida de la libertad de amar.
Milk (2008)
“Milk“, dirigida por Gus Van Sant y protagonizada por Sean Penn, retrata la vida de Harvey Milk, el primer hombre abiertamente gay en ser elegido para un cargo público importante en Estados Unidos. Ambientada en la década de 1970, la película sigue su lucha por los derechos civiles de la comunidad LGBTIQ+ en San Francisco, enfrentando la discriminación sistemática, la violencia y los prejuicios de una sociedad aún profundamente conservadora. A través de su activismo político, Milk inspiró a miles de personas a salir del clóset y exigir igualdad.
La chica danesa (2015)
“La chica danesa”, dirigida por Tom Hooper y protagonizada por Eddie Redmayne y Alicia Vikander, está inspirada en la historia real de Lili Elbe, una de las primeras personas en someterse a una cirugía de reasignación de sexo. La trama sigue a Einar Wegener, un pintor danés que comienza a explorar su identidad de género después de posar como mujer para un retrato.
Con el apoyo y el amor de su esposa Gerda, Einar inicia un viaje personal y médico para convertirse en Lili, enfrentando el rechazo social, el estigma médico y el dolor emocional de vivir en un cuerpo que no corresponde con su identidad.
La película es de temática LGBTIQ+ porque aborda con sensibilidad y profundidad el proceso de transición de una mujer transgénero en un contexto histórico donde la transexualidad era completamente incomprendida.
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Moonlight (2016)
“Moonlight“, dirigida por Barry Jenkins, es un drama poético que narra la vida de Chiron, un joven afroamericano que crece en un barrio marginal de Miami, marcado por la violencia, la pobreza y la búsqueda de identidad. La película se divide en tres etapas, mostrando cómo Chiron lidia con el bullying, la soledad, la adicción en su entorno y, sobre todo, con el descubrimiento y aceptación de su sexualidad.
A través de encuentros significativos, especialmente con su amigo Kevin, Chiron explora su atracción hacia otros hombres en un mundo que constantemente le niega el espacio para ser vulnerable.
Esta película coloca la homosexualidad como eje emocional del viaje de su protagonista, más allá de mostrar una historia de amor entre dos hombres, aborda la intersección entre raza, clase social y orientación sexual, revelando las múltiples capas de opresión que enfrenta alguien como Chiron.
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